|
网易娱乐9月4日报道 近年来，由于在线音乐、盗版等音乐发行渠道的冲击，传统音乐市场呈现越来越低迷的态势。欧美、日韩乃至整个大中华地区的实体唱片的销量急剧萎缩，传统音像的衰落已是不争的事实。 今年，宋柯这位中国唱片界的大佬在去年转行餐饮之后，又重回唱片界，引来很多人的非议，是宋柯自己在事业上的出尔反尔，还是唱片行业对宋柯的吸引不减？无论怎样，重新回来的宋柯都需要重打精神，而以宋柯为标志人物的唱片时代，也随着宋柯的转变进入了“后宋柯”时代，在这个崭新的阶段，谁会在中国的唱片音乐产业中独领风骚？ 恒大音乐董事总经理宋柯：音乐本身要发展 在唱片业举步维艰的今天，宋柯的复出是又一次人生的冒险还是胸有成竹地运筹帷幄？如今，有了新称谓——恒大音乐公司董事总经理的宋柯说：“唱片死了，但音乐工业还在，人还要听音乐，只是听音乐的方式不同了。” 对于“唱片已死”的论调，宋柯坦言：“我原来是说过唱片已死，但唱片只是音乐工业里边当时一个主流产品，比如我要说寻呼机死了，大家肯定觉得没什么，因为寻呼机死了并不等同于通讯业死了。寻呼机死了没问题，手机上来了，以后手机可能会被另外一个东西替代。但人对通讯的需求是不会死的，所以通讯业一直都会在。唱片也是一样，唱片死了，但音乐工业还在。未来人们听音乐的方式可能变成两种，一种是在互联网上听，手机上听，还有一种就是到现场听。” 由以上的言论可以看出，宋柯将继续经营的主体是音乐，宋柯个人对唱片没什么留恋。“虽然当年晓松、小朴都卖过百万张正版的销量，但那又怎么样？它被盗版打得价钱升不上去，利润也升不上去，你卖100万才挣一点钱，你将将够养一个新人出来。唱片死就死了，在中国本来也卖不出多少。没互联网的时候，高晓松（微博）那张唱片的盗版我大概收集了100多种，而且你卖38块钱，盗版唱片8块钱、5块钱，你怎么跟它拼，有什么可留恋的？” 宋柯说音乐，或者内容，是唱片的灵魂，不论唱片这种音乐的载体能否继续被世人青睐，音乐灵魂永远都会发展和进步，宋柯的理想就是用自己的经验和想法，不断生产出更多更好的音乐出来，可以说，在网络的冲击下，突破传统收听方式的真正属于音乐的大时代正在悄然到来。 太合麦田总裁詹华：版权演出两手硬 1994年踏入唱片业、在2004年太合麦田成立之初，以企划总监身份加入的副总裁詹华目前正在接管着之前宋柯在太合麦田的CEO交椅。 对于宋柯曾经说过的“唱片已死”，詹华坦言，互联网的免费对传统唱片业是毁灭性的冲击。“我们花几十万元做一张唱片，大家根本不买，我们以前依托挣钱的载体现在消失了。现在数字音乐成为音乐产业全新载体，但是法律没有保护，互联网上全部免费，唱片公司一下子就很艰难。” 这也是很多公司转去做演出的原因，“演出卖票得到的是真金白银”，詹华如是说。 太合麦田选择的数字音乐道路，目前仍然是支撑公司运营的主营业务，除了互联网授权、移动业务捆绑、彩铃这些最赚钱的数字音乐，传统版权也有收入。詹华称，公司能从音集协拿回一部分卡拉OK版税，从音著协拿回其他版税，把歌曲授权给电影、广告使用也有营收。“数字音乐、版权的收入占到公司营收的70%-80%，让公司在良性健康的体系下运营。” 尽管仅靠版权收入公司每年都能实现盈利，但作为太合麦田的首席执行官，詹华清醒地意识到“如果只守着版权，公司就没发展了”。所以他决定要做一些项目，因此，太合麦田推出了“音‘跃’独立日”活动。这项活动首先是为独立唱作人搭建国内首个高端演出平台。詹华表示，“麦田一直有扶持内地唱作人的传统，这个传统是品牌的核心价值，不能丢。这个活动能够让我们和这些唱作人、这些新锐力量发生更紧密的关系”。 沃石唱片董事总经理大星：营销促产业繁荣发展 资深媒体人出身的大星早在2004年创办沃石唱片之初，就深刻认识到一点——唱片公司的角色应该是为音乐人和作品提供服务，除了演出平台，独立唱作人面临更严峻的问题就是营销，而唱片公司最日常和重要的工作就是以营销为目的的宣传。 沃石唱片董事总经理大星在前不久的一次行业高端论坛上强调说，中国的娱乐业走到今天，适应发展的新模式也在不断出现，职业化的理念已经让我们看到了些许曙光，但存在于艺人明星以及娱乐文化公司宣传上的问题依然没有得到良好的解决，这也就使得大家在面对市场的时候，显得力不从心起来。 大星认为这样的局面可以借助有专业从业经验的明星艺人及演艺宣传推广公司进行解决——经理人公司负责发掘、培养艺人；经纪公司负责销售艺人；由专业、职 业、敬业的人员组织成立的宣传推广公司负责策划、宣传及维护明星艺人及演艺产品。而在明星艺人及演艺宣传推广方向上，有着深厚从业经验的沃石唱片首当其冲，正在不断为国内外一线、二线以及新人提供优秀高质的明星艺人宣传推广策划执行等服务。 “现在的宣传似乎只在乎把宣传做的多么多么大。宣传报告通常都是这么做的：面向全国几百家电台、几百家电视台、几百家网络，云云。但这样做到底能收到多大的效果，并没有人去考虑，大家都是一味根据银子的多少去做所谓的宣传推广，结果最后只能以‘艺人的作品不好’、‘时运不济’等臆想中的客观原因来作结，其实宣传推广的目的是更好的营销，只有针对营销去做的宣传，才是真正有价值的宣传。”大星说，按照国外的行业经验，明星艺人在宣传的投资应该等同于商品制作成本的三倍，如果依据国内的时机情况，保守一点来计算的话，也要在1.5至2倍之间，但如何利用好这些必要的宣传成本，是值得大家仔细钻研的问题。 上海新汇文化娱乐副总裁臧彦彬：音乐出版坚持下去 现任上海新汇文化娱乐副总裁的臧彦彬认为，几年来，我们被太多的“经典老歌”、晚会歌和“口水歌”所包围，缺少高质量的原创佳作，没有专业的营销渠道等，导致中国音乐和音像市场萧条一片。 臧彦彬说，大浪淘沙，中国音像长期存在“大而弱”、“小而散”的情况正在改变，音像产业的集中度正在增强，主业突出、特色鲜明的专业音像企业无疑将成为市场主力。伴随着音乐产业十几年来的发展变化，新的音乐出版形态和传播领域逐步改变，新汇集团也在不断调整自己的经营理念，加快演艺经纪和数字音乐的步伐，策划创建上海国家音乐产业基地，打造完整音乐产业链，开发创造优秀原创作品，积极探索中国音乐产业集聚发展之路，并通过不断加强中外音乐合作与交流，积极推动中国音乐文化“走出去”。 在未来的日子里，新汇集团将更好地依托国家音乐产业基地的平台，充分发挥旗下上海声像出版社、上海音像公司、上海新索音乐的品牌优势，形成集原创、出版、制作、发行、连锁为一体的音像产业链，打造音像制品的“龙头”，推动产业链延伸，进一步吸引和集聚中外优秀音乐人和作品，为他们营造良好的创造氛围和优质的出版服务，共同将音乐出版进行到底，为音乐产业的发展作出更大的贡献。 (本文来源：网易娱乐 )
|
