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网易娱乐11月7日报道 自《一次别离》领跑北京国际电影节以来，这部独揽奥斯卡最佳外语片，柏林电影节金熊奖，金球奖最佳外语片三项大奖的电影，在国内一度引起了讨论的热潮，甚至有业内人士提出了怎样拍出“中国的‘一次别离’”的命题。而今几改档期，终于定档11月13日，国内再次刮起了“一次别离”旋风。话题延伸至对奥斯卡最佳外语片的大讨论，被人称为继《卧虎藏龙》后国内力推的奥斯卡最佳外语片。 最佳外语片风采独特 平衡奥斯卡的异域之美 如果综合考量，不难发现，奥斯卡最佳外语片的质量普遍高于最佳影片，其对艺术的严谨和独特的文化视角，具有普世价值的艺术视野以及对本真的人性伦理的洞察力和想象力，都使得奥斯卡天平向商业和技术的渐渐倾斜复而又与艺术向度保持着微妙的平衡。 从《卧虎藏龙》来看，这部墙外开花墙内香的中国第一部奥斯卡最佳外语片，让国内电影人对武侠电影有了一个新的认识：在中国武侠片中“极少能与真真实情感及文化产生关联，长久以来仍停留在感官刺激的层次，无法提升”（李安语）。这使国内电影人对电影文化有了一个新的层面的反思。如果说，最佳外语片的质量维持着奥斯卡的良性生态空间，那么《卧虎藏龙》在国内的力推则是对中国电影艺术加了一面旗帜，维持着电影艺术多向度多可能性的全面发展。而《一次别离》的引入，又会带来一个什么样的视角？ 《一次别离》继《卧虎藏龙》之后 能否掀起好故事大潮？ 深入研究奥斯卡最佳外语片，我们会发现最佳外语片一直保持着良好的传统，那就是对人性的诚意探讨，独特文化元素的展现。李安说，“一般武侠片里，当大侠面对引诱或者道德上的挑战时，情节自然会帮他解决。但在这部片里，我倒希望看到大侠真正面临人性的挣扎，面对武艺与武德的冲突。”恰如《一次别离》中女佣面对信仰与利益的挣扎，纳德面对道德与人性的考究一样，他们的共同特质都在于其把独特的文化环境设置成一个具有人性“实验”性质戏剧情景。不仅彰显了一种本民族文化与道德的明亮和灰暗，也直入其中人们的心灵世界的担当或趋避。只是《一次别离》中是古兰经和谎言，而《卧虎藏龙》中是武德和自由。 《一次别离》高超的编剧技巧区别于所谓的艺术电影。这部电影娴熟的编剧技巧曾得到罗伯特?麦基热情的褒奖。其巧妙地将悬疑推理片、情感剧情片和现实纪录风格融合在一起，形成了一种客观真实，而又疑点重重，环环相扣的剧情风格。这和李安以武侠的外壳来包装《卧虎藏龙》殊途同归。 作为奥斯卡最佳外语片，《一次别离》再次证明了一个真实可信、具有良好的剧作功底的故事才是电影的肉躯。它的到来必然会给中国电影人带来关于讲好故事的反思，而它是否也能和《卧虎藏龙》带来武侠电影的集体繁荣一样，带来悬念现实好故事的喷薄产生，让人充满了期待。 《一次别离》继《卧虎藏龙》之后 再度逆转视听风格 《卧虎藏龙》的摄影，动作设计和音乐特色都与影片的风格融为一体，辅助导演从现代的全新的角度将中国古典美学、情感理念诠释到一个新的高度。这曾让无数中国观众所迷恋：大漠风情，竹林斗武，十八般武艺等等都深深被酌入了中国古典美学的元素。 《一次别离》的视听风格更加明显，导演充满客观，关切的镜头；电影的场面空间调度；纵深调度摄影等，充分体现了这部电影真实，紧张，客观的风格。手提摄影的运用使得观众如身临其境，如一个公正的法官一样审判着一桩疑案。这种摄影风格也在国内引起热议，当然这并不类于意大利新现实主义等一切宗义性流派，而是切入电影的需要，根据题材和影片故事风格选择的技术运用。对比而来，《卧虎藏龙》和《一次别离》虽然风格差之千里，但是理念却是相差无几。 总之，作为《卧虎藏龙》之后首部被国内力推的奥斯卡最佳外语片，《一次别离》对中国的电影生态的良性发展将大有裨益。无论是艺术理念上，还是对待电影艺术的严谨态度，对待本民族文化和道德有所担当上，都值得国内影人思考借鉴。对于影迷来说，这部获得了43个国际奖项的最佳外语片《一次别离》，可能比10年前的《卧虎藏龙》来得更加猛烈，也更令人耳目一新。 (本文来源：网易娱乐 )
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